曲目列表
专辑简介
专辑介绍：这些录音是贝蒂·乔拉斯（Betsy Jolas）管风琴作品的首次完整收录——她是20世纪至21世纪音乐界最具个人风格且引人入胜的作曲家之一。专辑的核心是大型管风琴协奏曲《冬季音乐》（Musique d’Hiver），这部作品展现出前卫的革新精神：没有小节线，没有统一节奏，却蕴含着内在张力与精准控制下的自由。如同时间与空间中的溪流，这首“冬季音乐”在管弦乐的澎湃动力与管风琴的细腻音色间流转——自1971年首演以来，它始终是实验音乐理念的典范之作。 此外，独奏作品《白昼之乐》与《晨光课》以充满光明的冥想笔触，探索白昼初启、鸟鸣声声与世界缓缓苏醒的主题。两部作品均围绕音符“g”展开——乔拉斯以这一宁静的核心为起点，用最精妙的笔法从中构建出旋律、音响与理想之境。录音中还收录了《三首钟声练习曲》（Trois Études Campanaires），这组钟声研究作品在杜塞尔多夫-奥伯卡塞尔的圣安东尼教堂管风琴上焕发出新的维度，该管风琴拥有非凡的打击乐音域。演奏者是屡获殊荣的管风琴家安吉拉·梅茨格，她以极强的敏感度与技术精准度，将乔拉斯的音响世界生动呈现。《冬季音乐》由她与西德广播交响乐团合作，在蒂图斯·恩格尔的指挥下录制完成。这张唱片是一份邀约，邀您聆听、惊叹——并在清晨的第一缕阳光中驻足沉思。作曲家介绍：法美作曲家贝蒂·乔拉斯（Betsy Jolas）1926年生于巴黎。她最初在美国接受音乐教育，之后回到法国，进入巴黎音乐学院，师从达里乌斯·米约（Darius Milhaud）、西蒙娜·普莱-科萨德（Simone Plé-Caussade）与奥利维尔·梅西安（Olivier Messiaen）。1971年至1974年，她接替梅西安在该校任教，1975年被任命为分析学教授，1978年又担任作曲学教授。此外，她还曾在耶鲁大学、哈佛大学、伯克利大学等多所美国高校任教。1953年，贝蒂·乔拉斯斩获贝桑松国际指挥比赛大奖，此后亦屡获殊荣，包括1954年的芝加哥科普利基金会奖、1973年的美国艺术学院奖、1974年的库塞维茨基基金会奖，以及1981年的巴黎市大奖和1982年的法国作曲家与音乐出版商协会（SACEM）大奖。2016年，西蒙·拉特爵士执棒柏林爱乐乐团首演了她的《小夏之曲》；2019年，安德里斯·尼尔森斯指挥莱比锡格万特豪斯乐团首演其作品《巴赫维尔的信件》；2022-2023乐季，克劳斯·马克莱指挥巴黎管弦乐团首演了《最新作品》，西蒙·拉特尔爵士则率领伦敦交响乐团首演了《美好的岁月》。 她的获奖唱片由百代（EMI）、阿德斯、埃拉托、巴克莱、CRI等唱片公司发行。艺术家介绍：安吉拉·梅茨格（Angela Metzger）是国际知名的管风琴演奏家与独奏家，曾与德国西德广播交响乐团、赫尔辛基爱乐乐团等众多乐团合作演出。她还曾与科隆古尔岑尼奇乐团携手，在科隆爱乐音乐厅和易北爱乐音乐厅登台献艺。此外，她常于柏林音乐厅、斯塔万格音乐厅、东京武藏野市民文化厅、马斯喀特皇家歌剧院等场馆演出，并参与图卢兹管风琴音乐节等活动。其演奏曲目涵盖晚期文艺复兴至当代的广泛范围，相关演绎通过广播录音和多张CD得以留存。安吉拉·梅茨格曾在巴特洪堡、东京、威斯巴登、伍珀塔尔等地的国际管风琴比赛中获奖，还斩获过慕尼黑ARD比赛奖项，以及巴伐利亚能源公司文化奖、巴伐利亚艺术促进奖。她曾在慕尼黑音乐与表演艺术大学师从埃德加·克拉普教授和伯恩哈德·哈斯教授，学习教堂音乐与管风琴，2017-2018冬季学期期间担任哈斯教授的代理教授，自2023年起担任巴伐利亚巴特赖兴豪森新教教堂音乐大学的管风琴教师。 西德广播交响乐团（WDR Symphony Orchestra）以其区域影响力及在全国与国际上的声誉闻名。乐团的演出包括科隆爱乐音乐厅的音乐会系列、与地区音乐厅及音乐节的合作，还定期受邀亮相德累斯顿、萨尔茨堡、汉堡等地，以及莱茵高音乐节、格拉芬egg音乐节等活动。此外，乐团曾多次赴亚洲、欧洲和美洲巡演，参与电视制作、广播、直播及数字内容创作。在地区层面，乐团致力于音乐教育普及，通过“与老鼠的音乐会”、DVD制作、学校音乐会及大型音乐厅外的创新形式开展相关工作。众多CD录音丰富了乐团的艺术成果。截至2024-2025乐季，乐团由克里斯蒂安·马切拉鲁担任音乐总监；自2026-2027乐季起，玛丽·雅克将接任首席指挥。蒂图斯·恩格尔自2023-2024乐季起担任巴塞尔室内乐团首席指挥。他的客座指挥经历丰富，曾与伦敦爱乐乐团、西南德广播交响乐团、西德广播交响乐团、波兰国家广播交响乐团、马勒室内乐团、慕尼黑室内乐团、苏黎世室内乐团、现代乐团及维也纳声音论坛乐团合作。他还常于斯图加特、汉堡、柏林、慕尼黑、法兰克福、巴塞尔、里昂等地的歌剧院执棒，并于2020年被《歌剧世界》杂志评为“年度指挥家”。蒂图斯·恩格尔凭借在历史表演实践方面的专长，以及对复杂当代项目的精准指挥备受赞誉，同时也常指挥歌剧文献中的重要作品。他曾在苏黎世和柏林学习音乐学与哲学，后在德累斯顿师从克里斯蒂安·克吕蒂格学习指挥。他为广播和CD录制了大量作品，是“当代音乐剧院学院”的发起人，还编辑过多部关于当代歌剧的书籍。粉嫩虎白女-丝不挂
专辑简介：黄自（1904-1938)，川沙(今属上海)人，同时代中国最有影响力的作曲家、音乐教育家，指导培养出了许多杰出的中国音乐家。黄自12岁开始在清华学校学习，20岁开始在欧柏林音乐学院学习作曲，后又到美国耶鲁音乐学院学习。他在大学期间创作的最后一部作品--交响序曲《纪念》，在耶鲁大学受到高度评价。为纪念黄自逝世80周年，上海市浦东新区川沙新城人民政府与美国太平洋音乐家协会联合发起黄自国际中国钢琴区创作大赛，于2018年8月至11月举行。由于黄自是上世纪20年代的校友，耶鲁大学也为本次活动提供了支持，德国钢琴公司Schimmel为赞助商。本次比赛共有来自世界各地的52部钢琴作品参赛。按照标准的国际大赛评审惯例，共进行了三轮投票，众多作品入围，进入决赛。经过激烈的角逐，最终揭晓了获奖名单：一、二、三等奖各两首，共六首作品获奖；由意大利钢琴家Gianluca Luisi演奏。一等奖作品：艾莫利-瑙诺夫Emile Naoumoff (1962)——星际旅行Celestial Parade 年仅18岁的艾莫利-瑙诺夫与美因茨的音乐出版商肖特音乐公司签约，成为该公司名册上最年轻的作曲家。他在5岁时开始学习钢琴，并在一年后开始了作曲的学习。七岁时，在巴黎的一次命运之会后，他成为了纳迪亚-布兰热的最后一个弟子，布兰热称他为 "我晚年的礼物"。《星际旅行》描述了他在上海时的精彩亲身经历。张志亮——俏伶六旦张志亮，四川音乐学院电子音乐系青年教师。他的作品曾被选送到世界许多城市演出，并在国际比赛中获奖。中国传统戏曲中的女性角色统称为 "旦"，在川剧中分为九种。青衣旦是指扮演武生或精英的角色；花旦是指扮演活泼的未婚女子的角色。其他容易区分的女性角色有 "老旦"、"武旦"、"瑶旦"、"贵门旦"、"奴旦"、"波拉旦"、"仙葫旦 "等。作曲家根据川剧中旦角的不同特点进行音乐上的刻画，重点刻画了6个乐章中的6个女性角色。二等奖作品：孙昊瀚——天池·回响孙昊瀚出生于吉林长春，6岁开始跟随吴明泽教授学习钢琴。15岁开始跟随林成金教授、尹明武教授学习作曲。2017年开始在上海音乐学院学习，师从陈木生教授。《天池·回响》通过音乐的音域描绘了天池与长白山峰之间的回声。作品中最激烈的部分表现了天池变幻莫测的气象。刘博——嘎所2010年，刘博毕业于四川音乐学院作曲与作曲理论专业。2016年，他在德国法兰克福音乐与表演艺术大学学习三年后取得硕士学位。目前，刘博是上海音乐学院作曲专业的博士生。他曾有多部作品在世界各地演出，也曾多次与法兰克福新爱乐乐团、国际现代乐团（IEMA）等众多优秀团体合作。“嘎所"一词源于贵州侗族，译为 "歌声、音乐、旋律"。三等奖作品：李姝颖——五李姝颖被赞誉为 "真正的天才"（《西雅图时报》），她以 "娴熟的管弦乐创作、非常丰富多彩的语言和巨大的声音波浪"（《太阳报》），成为一位获奖的作曲家，她的音乐教育是从祖国开始的。在上海音乐学院大二时，她获得了奖学金，前往康涅狄格州的哈特学校继续本科学习。她拥有密歇根大学的硕士和博士学位。2018年，她被聘为上海音乐学院研究教师。舒颖的作品曾被奥菲斯室内乐团、西雅图交响乐团、新泽西交响乐团等演出。《五》是为钢琴独奏而创作的。深深扎根于中国传统文化的数字五，在作品中具有多重含义--不同的五声音阶相互相遇、交融。它以五种不同的元素在哲学方面，以五声音阶，以五种不同的音乐姿态贯穿全曲，旨在通过多样性达到和谐。虞鹏飞——故乡的原野虞鹏飞出生于安徽省安庆市，自幼开始学习钢琴。先后就读于武汉音乐学院附属中学、中央音乐学院，师从叶小钢教授，毕业后获作曲专业硕士学位。其作品曾多次入选北京现代音乐节、泰国国际作曲节等当代音乐活动。他曾与波兰新音乐团、新西兰NZTrio等众多演奏家合作。他的许多作品，如室内乐曲《打月银匠》、艺术歌曲《日记》等已由人民音乐出版社和环球音像出版社录制出版。《故乡的田野》以江南田野不同季节的风、雨、云、鸟的变化为题材，用音乐表达中国大地的魅力。它运用了西方现代作曲技法和中国五线谱音调的结合。它是一部表达中国古典民间艺术现代审美回忆的中国钢琴作品。艺术家简介：杰卢卡•路易西（Gianluca Luisi），意大利著名钢琴家，意大利欧西莫国际钢琴比赛暨艺术节艺术总监，柴可夫斯基青年钢琴比赛评审团成员。德国萨尔布吕肯报称：“路易西的表演是‘完美艺术’与‘深刻音乐性’的完美平衡。”纽约演唱会评论（卡内基音乐厅）：“路易西的钢琴演奏令人惊叹。他是一个非常富有想象力的艺术家……一个优秀的钢琴家值得世界认可。”德国沃尔夫斯堡综合报：“（这位）年轻的艺术家不仅拥有优秀的技能，而且也是一个非凡的、优秀的音乐家。”杰卢卡•路易西毕业于意大利佩萨若音乐学院，曾在伊莫拉国际钢琴学院学习，并在那不勒斯和巴黎跟随钢琴大师阿尔多•奇科里尼学习。他曾在多个比赛中获奖，包括TIM贝利尼国际比赛、仁达诺奖、科森纳提柯比赛、苏尔莫纳国际比赛等。特别是2001年，他在第四届萨尔布吕肯 - 德国维尔茨堡国际巴赫比赛中获第一名，在来自26个国家的钢琴家中，杰卢卡•路易西被评论家誉为新一位权威诠释巴赫作品的钢琴家。杰卢卡•路易西的表演艺术和演奏技巧都一度被权威媒体赞叹。他的音乐会曲目同样也是丰富多彩，特别是巴赫平均律全集，他曾背谱演奏过多次，在德国波茨坦和柏林的“巴赫纪念周”上受到国际评论家的高度称赞。
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